Как и в случае с темой, я довольно долго жила с сразу с несколькими ошибочными убеждениями. В самом начале моего пути мне казалось, что хай-концепт - по большей степени «низкий» жанр, а вот лоу-концепт - это настоящее «высокое» искусство. Потом, когда я уже попала в индустрию, маятник качнулся в другую сторону. Я жила с убеждением, что истории с хай-концептом более интересны и ценны, нежели лоу-концепт. То есть мне казалось, что история обязательно должна вызывать вот этот эффект «вау» еще на уровне идеи.
Но вообще-то оба этих заблуждения были связаны с тем, что я не до конца разобралась с природой этих понятий.
Хай-концепт - это яркая, оригинальная идея, которую легко изложить в одном предложении. В основе лежит мощный «крючок» или допущение «Что, если?..». Такая идея ценна сама по себе, и ее проще продать просто потому, что ее потенциал виден уже на этапе заявки.
Но вообще-то оба этих заблуждения были связаны с тем, что я не до конца разобралась с природой этих понятий.
Хай-концепт - это яркая, оригинальная идея, которую легко изложить в одном предложении. В основе лежит мощный «крючок» или допущение «Что, если?..». Такая идея ценна сама по себе, и ее проще продать просто потому, что ее потенциал виден уже на этапе заявки.
В свою очередь лоу-концепт - это проект, который невозможно легко суммировать одной фразой. Ценность такой истории заключается не в теме, а в реализации. Насколько глубоки персонажи и как хорошо раскрыты? Насколько классно написаны диалоги? Как передана тема? То есть оценить такую историю можно только когда написан хотя бы первый драфт диалогов.
Но самое интересное происходит, когда авторы сочетают оба подхода. Кажется, будто они не совместимы, являются противоположностями, но в реальности в отдельных проектах они идеально друг друга дополняют.
Это так называемый гибрид. HC-«крючок» используется как «троянский конь» для глубоких LC-тем. То же есть мы привлекаем зрителя классным допущением, но при этом используем его для исследования глубоких тем, свойственных Лоу-концепту.
Так, например, работает мое любимое «Прибытие». На Землю приземляются 12 инопланетных кораблей, и лингвисту предстоит расшифровать их язык, чтобы понять, пришли они с миром или войной, пока человечество не начало ядерную атаку. И тут же - Луиза Бэнкс переживает смерть дочери (как нам кажется в начале). Ее история — это путь человека, пытающегося справиться с экзистенциальной болью. Весь фильм держится на нюансах актерской игры Эми Адамс, на атмосфере одиночества и тишины. Без этого эмоционального наполнения концепт с кораблями был бы очередной пустой стрелялкой.
Это так называемый гибрид. HC-«крючок» используется как «троянский конь» для глубоких LC-тем. То же есть мы привлекаем зрителя классным допущением, но при этом используем его для исследования глубоких тем, свойственных Лоу-концепту.
Так, например, работает мое любимое «Прибытие». На Землю приземляются 12 инопланетных кораблей, и лингвисту предстоит расшифровать их язык, чтобы понять, пришли они с миром или войной, пока человечество не начало ядерную атаку. И тут же - Луиза Бэнкс переживает смерть дочери (как нам кажется в начале). Ее история — это путь человека, пытающегося справиться с экзистенциальной болью. Весь фильм держится на нюансах актерской игры Эми Адамс, на атмосфере одиночества и тишины. Без этого эмоционального наполнения концепт с кораблями был бы очередной пустой стрелялкой.
И совершенно так же работают первый сезон «Очень странных дел».
Хай-концепт: группа детей в 80-х ищет пропавшего друга и сталкивается с девочкой со сверхспособностями и монстром из параллельного мира. Это мощный «крючок», который продает сериал. При этом здесь есть и лоу-концепт - потому что в реальности это глубокая драма о травме, потере и взрослении. До есть яркая идея используется как инструмент для исследования персонажей (например, Одиннадцать — это не просто «оружие», а метафора ребенка, пережившего насилие).
Как это работает? Во-первых, тут есть как минимум три уровня допущения:
1. Научно-фантастическое: Что, если правительственные эксперименты в рамках MK-Ultra открыли портал в другое измерение?
2. Сверхъестественное: Что, если среди нас живут люди с психокинетическими способностями?
3. Жанровое: Что, если объединить эстетику Спилберга («Инопланетянин») с ужасами Кинга («Оно») и Карпентера?
Хай-концепт: группа детей в 80-х ищет пропавшего друга и сталкивается с девочкой со сверхспособностями и монстром из параллельного мира. Это мощный «крючок», который продает сериал. При этом здесь есть и лоу-концепт - потому что в реальности это глубокая драма о травме, потере и взрослении. До есть яркая идея используется как инструмент для исследования персонажей (например, Одиннадцать — это не просто «оружие», а метафора ребенка, пережившего насилие).
Как это работает? Во-первых, тут есть как минимум три уровня допущения:
1. Научно-фантастическое: Что, если правительственные эксперименты в рамках MK-Ultra открыли портал в другое измерение?
2. Сверхъестественное: Что, если среди нас живут люди с психокинетическими способностями?
3. Жанровое: Что, если объединить эстетику Спилберга («Инопланетянин») с ужасами Кинга («Оно») и Карпентера?
Но при этом без этого эмоционального «клея» лоу-концептной части, проект остался бы просто вторичным набором клише из 80-х. На самом деле успех проекта - это в том числе случился и из-за того, что произошла идеальная калибровка между заезженным HC и филигранно исполненным LC (персонажи и атмосфера).