Главная тема: 4 ошибки, которые ломают трейлер идеи
Разберем, почему нейро-видео превращается в набор разрозненных кадров: герой меняет лицо, стиль скачет, жанр не считывается, а движение выглядит случайным.
Хватит питчить проект словами «ну вы представьте». Узнайте, как с помощью AI-видео собрать короткий трейлер идеи, который помогает показать историю до съемок.
Большинство авторов уже умеют рассказывать идею словами. Но кино и сериалы продаются не только логлайном. Важно показать тон, жанр, героя, мир и ощущение будущего проекта.
Разберем, почему нейро-видео превращается в набор разрозненных кадров: герой меняет лицо, стиль скачет, жанр не считывается, а движение выглядит случайным.
Искусство AI-режиссера не в том, чтобы верить каждой генерации, а в том, чтобы отбирать сильные 10% и собирать из них цельный трейлер идеи.
Вебинар собран вокруг практических решений: как превратить текст, героя, жанр и визуальную атмосферу в понятную задачу для нейросетей.
Почему нейросеть не понимает абстрактные формулировки и как переводить идею в действия, образы, сцены и визуальные события.
Как сделать так, чтобы персонаж не менял лицо, возраст, одежду и пластику в каждой сцене: через карточку героя и фото-референсы.
Как задать жанр, свет, камеру, оптику, локации и визуальную фактуру так, чтобы трейлер выглядел как единый проект.
Что писать в промпте, чтобы нейросеть понимала действие, камеру, жест, движение героя и драматургию кадра.
Покажем фрагмент воркшопа по сохранению идентичности: как взять фото-референс или образ персонажа, собрать на его основе стабильного героя и провести его через несколько сцен трейлера.
Тем, кто хочет не только рассказать идею продюсеру, но и показать жанр, героя, мир, тон и зрительское обещание проекта.
Тем, кто собирает визуальный язык будущего фильма или сериала: mood-трейлер, тизер, атмосферный фрагмент или режиссерское видение.
Тем, кому нужно упаковать проект для питчинга, презентации, команды, партнеров или внутреннего обсуждения без дорогого тестового продакшна.
Если вы пробовали визуализировать идею, но получили случайный пластик, меняющееся лицо героя и кадры из разных вселенных, вебинар покажет, где именно ломается процесс.
Мы не обещаем магическую кнопку. Покажем честный процесс, где трейлер рождается из драматургической задачи, режиссуры, отбора и монтажа.
80-90% генераций видео - это брак. AI не понимает вашу историю сам по себе. Но если вы готовы работать с идеей как режиссер и редактор, вы увидите, как отбирать удачные фрагменты и собирать их в единое полотно в CapCut.
Не магия, а управляемая воронка: идея, визуальная задача, серия проб, строгий отбор, монтаж и единый стиль.
Пять примеров AI-видео автора. Выберите ролик в списке справа и смотрите его прямо на странице. Обращайте внимание не только на картинку, а на то, как собираются стиль, движение, монтаж и цельная визуальная линия.
Разберете простой рабочий процесс: от идеи и референсов до готового ролика, где герой может оказаться в нужной роли, локации и жанре.
18 июня, в четверг, в 19:00 по московскому времени.
Нет. Вебинар будет особенно полезен тем, кто уже пробовал визуализировать идею и получил нестабильный результат, но базовые принципы будут понятны и новичкам.
Да. Внутри программы есть разбор сценарной идеи, карточки персонажа, визуального стиля, движения в Kling и фрагмент воркшопа по сохранению идентичности героя.
В видео показывается, как с помощью Google Veo Omni Flash менять окружение, одежду и объекты в реальном видео по промпту и референсам. Это можно использовать для быстрых визуальных проб героя, сцены, локации или жанрового образа будущего проекта.